วิธีใช้ FPC
บ้าน » ข่าว » วิธีใช้ FPC

วิธีใช้ FPC

การเข้าชม: 0     ผู้แต่ง: บรรณาธิการเว็บไซต์ เวลาเผยแพร่: 2026-06-02 ที่มา: เว็บไซต์

สอบถาม

ปุ่มแชร์เฟสบุ๊ค
ปุ่มแชร์ทวิตเตอร์
ปุ่มแชร์ไลน์
ปุ่มแชร์วีแชท
ปุ่มแชร์ของ LinkedIn
ปุ่มแชร์ Pinterest
ปุ่มแชร์ Whatsapp
ปุ่มแชร์ Kakao
ปุ่มแชร์ Snapchat
แชร์ปุ่มแชร์นี้

ในขณะที่วิศวกรฮาร์ดแวร์ใช้งาน แผงวงจรพิมพ์ที่ยืดหยุ่น เพื่อกำหนดเส้นทางทางเดินไฟฟ้าที่ซับซ้อน ผู้ผลิตเสียงพึ่งพา Fruity Pad Controller ของ FL Studio ในการจัดการข้อมูล MIDI ที่ซับซ้อน เรามักจะเรียกซอฟต์แวร์คู่กันนี้ว่า เอฟพีซี . คุณอาจดูอินเทอร์เฟซของมันและมองข้ามมันไปเป็นเพียงเครื่องมือสำหรับผู้เริ่มต้น อย่างไรก็ตาม มันเป็นทางเลือกดั้งเดิมที่แข็งแกร่งและทนทานแทนดรัมแมชชีนของบริษัทอื่นที่มีราคาแพง เช่น แบตเตอรี่หรือ XO มันจำลองเวิร์กโฟลว์ Akai MPC™ ในตำนานได้อย่างสมบูรณ์แบบฟรี

คุณกำลังพยายามเพิ่มประสิทธิภาพเวิร์กโฟลว์การเขียนโปรแกรมกลองปัจจุบันของคุณหรือไม่? การตัดสินใจขั้นสุดท้ายเกี่ยวกับเครื่องเก็บตัวอย่างแบบดรัมหลักจะเปลี่ยนแปลงทุกสิ่ง การเรียนรู้ปลั๊กอินดั้งเดิมนี้จะช่วยลดภาระ CPU ของระบบของคุณอย่างมาก มันรวมศูนย์กระบวนการออกแบบเสียงทั้งหมดของคุณไว้ในอินเทอร์เฟซเดียวที่สะอาดตาและจัดการได้ นอกจากนี้ยังเชื่อมช่องว่างที่สำคัญระหว่างตัวควบคุม MIDI ของฮาร์ดแวร์สัมผัสและการผสมผสานซอฟต์แวร์ดิจิทัล คุณจะได้เรียนรู้วิธีสร้างชุดอุปกรณ์แบบกำหนดเอง กำหนดเส้นทางแผ่นแต่ละแผ่นเพื่อแยกแทร็กมิกเซอร์ และใช้เลเยอร์ความเร็วขั้นสูงเพื่อสร้างกรู๊ฟของมนุษย์ที่สมจริงอย่างไม่น่าเชื่อ

ประเด็นสำคัญ

  • FPC รวมชุดกลองที่ซับซ้อนไว้ในช่องทางเดียวในขณะที่อนุญาตให้กำหนดเส้นทางมิกเซอร์อิสระสำหรับการประมวลผลหลายแทร็กระดับมืออาชีพ

  • การใช้ MIDI Learn และ Output Offsets จะแปลง FPC จากเครื่องมือการเล่นขั้นพื้นฐานให้กลายเป็นแหล่งรวมการตีกลองและมิกซ์แบบสด

  • คุณสมบัติขั้นสูง เช่น Layer Velocity Ranges และการสุ่มแบบ Round-Robin มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการบรรลุไดนามิกของกลองอะคูสติกที่สมจริงและมีมนุษยธรรม

  • การทำความเข้าใจข้อจำกัดโดยธรรมชาติ เช่น การแกว่งทั่วโลกเท่านั้นและข้อกำหนดการตั้งชื่อที่ไม่ซ้ำกัน จะช่วยป้องกันปัญหาคอขวดของเวิร์กโฟลว์ในระหว่างเซสชันที่ซับซ้อน

5.jpg

เหตุใดจึงต้อง FPC มากกว่าเครื่องเก็บตัวอย่างมาตรฐาน (เกณฑ์การประเมิน)

ผู้ผลิตมักจะเกะกะหน้าจอโดยไม่จำเป็น พวกเขาโหลดช่องสเต็ปซีเควนเซอร์แยกกัน 16 ช่องเป็นประจำเพื่อสร้างจังหวะดรัมจังหวะเดียว การรวมเวิร์กโฟลว์เปลี่ยนแปลงแนวทางที่วุ่นวายนี้โดยสิ้นเชิง คุณสามารถเปรียบเทียบการเลื่อนดูแต่ละช่องอย่างไม่มีที่สิ้นสุดกับการโหลดอินสแตนซ์แบบรวมเดียวได้ มันจะล้างหน้าต่างการจัดเรียงของคุณทันที มันเลียนแบบรูปแบบที่ใช้งานง่ายของเครื่องดรัมฮาร์ดแวร์แบบคลาสสิก คุณเห็นชัดเจนว่าคุณกำลังทำอะไรอยู่ในที่เดียว

ต่อไป ให้พิจารณาความสามารถแบบหลายชั้นที่น่าประทับใจ เครื่องเก็บตัวอย่างมาตรฐานมักจะเรียกเสียงหนึ่งเสียงต่อช่องสัญญาณ เครื่องดนตรีพื้นเมืองนี้ช่วยให้คุณสามารถซ้อนตัวอย่างเสียงหลายรายการไว้ในแพดเดียวได้ คุณจะได้รับแผ่นอิเล็กโทรดที่ใช้งานได้สูงสุด 32 แผ่นกระจายไปทั่วธนาคาร A และธนาคาร B ซึ่งหมายความว่าคุณสามารถออกแบบกลองสแนร์ที่มีชั้นขนาดใหญ่หรือเครื่องเพอร์คัชชันที่ซับซ้อนได้โดยไม่ต้องเปิดปลั๊กอินเพิ่มเติม คุณจัดการกลองชุดทั้งหมดแบบองค์รวม

สุดท้ายนี้ ประสิทธิภาพของทรัพยากรมีความสำคัญอย่างมากสำหรับไฟล์โปรเจ็กต์ขนาดใหญ่ VST บุคคลที่สามจำนวนมากมักจะทำให้ระบบขัดข้องหรือทำให้การเล่นล่าช้า เนื่องจากเป็นเครื่องมือ FL Studio ดั้งเดิม จึงให้ความเสถียรของ CPU ที่เหนือกว่า คุณพบกับความหน่วงเป็นศูนย์อย่างแน่นอน ทำให้สามารถปรับขนาดได้สูง คุณสามารถโหลดตัวอย่างคุณภาพสูงได้หลายสิบตัวอย่างโดยไม่ต้องกังวลเรื่องบัฟเฟอร์ที่ต่ำกว่า

เกณฑ์การประเมิน

ช่องเก็บตัวอย่างมาตรฐาน 16 ช่อง

อินสแตนซ์ FPC เดี่ยว

เวิร์กโฟลว์ภาพ

อินเทอร์เฟซรก ต้องเลื่อนมากเกินไป

อินเทอร์เฟซสไตล์ MPC แบบรวมศูนย์ การกำหนดเป้าหมายแบบแพดที่ง่ายดาย

การแบ่งชั้น

ต้องกำหนดเส้นทางหลายช่องไปยังกลุ่มเลเยอร์เดียว

การวางซ้อนในตัวต่อแผ่น (รวมสูงสุด 32 แผ่น)

ซีพียูและเวลาแฝง

โหลด CPU ปานกลาง อาจทำให้เกิดความล่าช้าในการซิงค์เล็กน้อย

การใช้งาน CPU ต่ำเป็นพิเศษ การรวมเนทีฟแบบเนทีฟเป็นศูนย์

ขั้นตอนการดำเนินงานพื้นฐาน 4 ขั้นตอน

1. การเลือกชุดอุปกรณ์และการเริ่มต้น

ผู้เริ่มต้นมักจะพึ่งพาการตั้งค่าล่วงหน้าจากโรงงานเป็นอย่างมาก คุณสามารถค้นหาชุดฮิปฮอปหรือชุดเต้นรำสำเร็จรูปที่ยอดเยี่ยมได้ในเมนูเบราว์เซอร์ พวกเขาให้แรงบันดาลใจทันทีและจุดเริ่มต้นอย่างรวดเร็ว อย่างไรก็ตาม ผู้ผลิตมืออาชีพมักจะสร้างชุดอุปกรณ์ของตนตั้งแต่เริ่มต้น ในการดำเนินการนี้ ให้เปิดเมนู Wrapper ซึ่งอยู่ที่มุมขวาบนของหน้าต่างปลั๊กอิน เลือกค่าที่ตั้งล่วงหน้า 'ว่าง' นี่เป็นการเช็ดกระดานชนวนให้สะอาด มันช่วยให้คุณมีผืนผ้าใบที่ว่างเปล่าเพื่อเริ่มต้นการเดินทางในการออกแบบเสียงตามความต้องการของคุณ

2. การทำแผนที่ตัวอย่างแบบกำหนดเอง

คุณต้องแมปเสียงของคุณเองเพื่อสร้างเอกลักษณ์ของเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ เปิดโฟลเดอร์ตัวอย่างในเครื่องของคุณในเบราว์เซอร์ด้านซ้าย ค้นหากลองเตะที่คุณชอบ ลากไฟล์เสียงไปที่ปลั๊กอินโดยตรง วางมันลงบน Pad 1 โดยตรง คุณสามารถทำซ้ำกลไกการลากและวางที่ใช้งานง่ายนี้ทั่วทั้งอินเทอร์เฟซ ซอฟต์แวร์จะจับคู่ตัวอย่างกับบันทึก MIDI ที่เกี่ยวข้องทันที สร้างกลองชุดที่คุณกำหนดเองได้ในเวลาเพียงไม่กี่วินาที

3. เอาชนะกรอบการเขียนโปรแกรม

คุณมีแนวทางสองวิธีในการเขียนโปรแกรมจังหวะใน FL Studio Step Sequencer จัดการกับลูปพื้นฐานที่แข็งแกร่งได้อย่างสวยงาม คุณคลิกกล่องภาพเพื่อสร้างจังหวะสี่บนพื้นอย่างรวดเร็ว ในทางกลับกัน เปียโนโรลจะปลดล็อคการควบคุมขั้นสูง คุณใช้มันสำหรับการเขียนโปรแกรม MIDI ที่ไวต่อความเร็วและเชิงปริมาณ ช่วยให้คุณสามารถตั้งโปรแกรมสแนร์โรลที่ซับซ้อน ไฮแฮทนอกจังหวะ และโน้ตโกสต์ที่ซับซ้อนได้ เปียโนโรลจะให้การตอบสนองด้วยภาพที่จำเป็นสำหรับจังหวะจังหวะที่ซับซ้อน

4. การปรับระดับเบาะ

แต่ละแพดมีการควบคุมภายในที่สำคัญ คุณต้องกำหนดรูปร่างเสียงก่อนที่สัญญาณเสียงจะกระทบกับแทร็กมิกเซอร์ส่วนกลาง ดูส่วนแอมป์ก่อน คุณใช้ระดับเสียงและแพนซองจดหมายเพื่อปรับความยาวและการวางตำแหน่งสเตอริโอของเสียง หากหางกลองยาวเกินไป เพียงแค่ลดการผุและคงปุ่มไว้ จากนั้นใช้ส่วนตัวกรอง คุณสามารถใช้ฟิลเตอร์โลว์พาสกับไฮแฮทที่รุนแรงเพื่อวอร์มโทนเสียงได้ การปรับเปลี่ยนเล็กๆ น้อยๆ เหล่านี้เกิดขึ้นภายในแผ่นรองทั้งหมด

การจำลองเสียงขั้นสูง: เลเยอร์ ความเร็ว และกลุ่มการตัด

การตั้งโปรแกรมกลองอะคูสติกต้องอาศัยความใส่ใจในรายละเอียดเป็นอย่างมาก มือกลองตัวจริงไม่เคยตีกลองสแนร์ด้วยวิธีเดียวกันสองครั้ง หากคุณเรียกใช้ไฟล์เสียงเดียวกันทุกประการอย่างต่อเนื่อง คุณจะสร้าง 'เอฟเฟกต์ปืนกล' ที่น่าหวาดกลัว ซึ่งฟังดูเป็นหุ่นยนต์และไม่เป็นธรรมชาติ คุณสามารถแก้ไขได้โดยการแมปตัวอย่างบ่วงหลายตัวอย่างกับช่วงความเร็วเฉพาะบนแพดเดียว คุณตั้งค่าตัวอย่างบ่วงแบบนุ่มหนึ่งอันให้ทริกเกอร์เฉพาะเมื่อคุณกดปุ่มเบาๆ เท่านั้น (ความเร็ว 0-40) คุณตั้งค่าตัวอย่างบ่วงที่ดังและแตกให้ทริกเกอร์เฉพาะเมื่อคุณกดปุ่มแรงๆ เท่านั้น (ความเร็ว 100-127) สิ่งนี้ทำให้ไดนามิกของดรัมของคุณมีความเป็นมนุษย์อย่างมีประสิทธิภาพ

คุณต้องเชี่ยวชาญกลไกการสุ่มในตัวเพื่อพิสูจน์ความเชี่ยวชาญทางเทคนิคของคุณ แม้ว่าคุณจะมีบ่วงตัวอย่างเพียงสามตัวอย่าง คุณก็สามารถวนวงจรพวกมันได้อย่างชาญฉลาด คุณมีตัวเลือกรอบการทำงานหลายแบบ:

  • Round Robin: สิ่งนี้บังคับให้แพดเล่นตัวอย่างแบบเลเยอร์ตามลำดับที่เข้มงวดและต่อเนื่อง (ตัวอย่างที่ 1 จากนั้น 2 จากนั้น 3 จากนั้นกลับไปที่ 1)

  • สุ่ม: เป็นการบอกให้แพดเลือกตัวอย่างแบบเลเยอร์ใดๆ โดยการสุ่มโดยสมบูรณ์

  • หลีกเลี่ยงก่อนหน้า: นี่เป็นการตั้งค่าที่สมจริงที่สุด ระบบจะเลือกตัวอย่างแบบสุ่มแต่รับประกันว่าจะไม่เล่นตัวอย่างเดียวกันซ้ำกันสองครั้งติดต่อกัน

สุดท้าย คุณต้องใช้ Choke Logic กับฉาบของคุณ หมวกเสียงสูงมีอยู่ในฮาร์ดแวร์ชิ้นเดียว เมื่อมือกลองปิดแป้นเหยียบไฮแฮท มันจะปิดเสียงไฮแฮทที่เปิดอยู่ทันที คุณทำซ้ำสิ่งนี้โดยใช้ Cut Groups ดูพารามิเตอร์ 'ตัดตาม' และ 'ตัด' บนแผ่นอิเล็กโทรดของคุณ กำหนดแผ่นไฮแฮทแบบเปิดให้กับกลุ่ม Cut Group 1 กำหนดแผ่นไฮแฮทแบบปิดของคุณให้กับกลุ่ม 'Cut By' 1 ตอนนี้ การกำหนดค่าไฮแฮทแบบปิดเพื่อให้ตัวอย่างไฮแฮทแบบเปิดทันทีเกิดขึ้นโดยอัตโนมัติ มันให้ความสมจริงทางเสียงทันที

การรวมฮาร์ดแวร์และการกำหนดเส้นทางแบบหลายแทร็ก (ความสามารถในการปรับขนาด)

การตีกลองสดจะเติมจิตวิญญาณอันน่าทึ่งให้กับจังหวะของคุณ อย่างไรก็ตาม การตั้งค่าตัวควบคุม MIDI อาจรู้สึกน่าเบื่อ FL Studio ปรับปรุงการตั้งค่านี้สำหรับการบันทึกสด คลิกเมนูลูกศรเล็กๆ ใกล้กับส่วนแผ่น เลือกฟังก์ชัน 'บันทึกแผนที่สำหรับทั้งธนาคาร' ปลั๊กอินจะรอการป้อนข้อมูลของคุณ เพียงกดแพด 16 แผ่นบนตัวควบคุมฮาร์ดแวร์กายภาพของคุณตามลำดับ ซอฟต์แวร์จะแมปทุกแผ่นโดยอัตโนมัติอย่างสมบูรณ์แบบ ช่วยให้สามารถแมปฮาร์ดแวร์ 16 แพดได้อย่างรวดเร็วโดยไม่ต้องกำหนดบันทึกด้วยตนเอง

เมื่อเชื่อมต่อแล้ว คุณจะเข้าสู่การบันทึกแบบมืออาชีพและลูปการหาปริมาณ คุณเริ่มต้นด้วยการบันทึกการแสดง MIDI สด คุณเล่นกรูฟด้วยมือ จับจังหวะสวิงตามธรรมชาติของคุณ ต่อไปคุณติดตามอย่างเคร่งครัดโดยเปิดเปียโนโรล คุณใช้เทมเพลตการหาปริมาณเล็กน้อยเพื่อดึงโน้ตที่ผิดจังหวะเข้ามาใกล้กับตารางมากขึ้น สุดท้าย คุณทำการแก้ไขแบบไมโครด้วยความเร็ว คุณปรับก้านความเร็วของโน้ตแต่ละตัวด้วยตนเองเพื่อเน้นจังหวะที่ลดลงหรือทำให้โน้ตโกสต์อ่อนลง

การเตรียมการผสมเป็นจุดประเมินที่สำคัญสำหรับผู้ผลิตขั้นสูง คุณไม่สามารถส่งกลองชุดทั้งหมดไปยังช่องมิกเซอร์เดียวได้ ส่วนผสมระดับมืออาชีพต้องมีการประมวลผลแยกต่างหาก การเตะจำเป็นต้องมีการบีบอัดอย่างหนัก บ่วงต้องการเสียงสะท้อนที่สดใส หมวกจำเป็นต้องมี EQ ระดับสูงที่ดุดัน คุณสามารถบรรลุเส้นทางนี้ผ่านทางเอาท์พุตออฟเซ็ต เลือกแผ่นและค้นหาช่อง 'Output' ที่มุมขวาบน ตัวเลขนี้ทำหน้าที่เป็นออฟเซ็ตทางคณิตศาสตร์จากแทร็กมิกเซอร์หลักของปลั๊กอิน หากปลั๊กอินของคุณกำหนดเส้นทางไปที่ Mixer Track 10 และคุณให้ Kick Pad มี Output Offset ที่ 1 ตอนนี้ Kick Pad จะถูกส่งไปยัง Mixer Track 11 รายละเอียดวิธีที่คุณกำหนด Pad เฉพาะให้กับ Output Offsets ต่างๆ เพื่อกำหนดเส้นทางไปยัง Mixer Track 11 แยกกัน การกำหนดเส้นทางที่ปรับขนาดได้นี้จำเป็นอย่างยิ่งสำหรับการผสมมาตรฐานอุตสาหกรรม

ข้อจำกัดที่ทราบและความเสี่ยงในการดำเนินการ

เครื่องมือซอฟต์แวร์ทุกชิ้นมีความเสี่ยงในขั้นตอนการทำงานเฉพาะ คุณต้องรับทราบข้อขัดแย้ง 'การตั้งชื่อที่ไม่ซ้ำ' ที่ระบุไว้ในเอกสารประกอบอย่างเป็นทางการ เมื่อคุณบันทึกชุดพรีเซ็ต `.fst` แบบกำหนดเอง ซอฟต์แวร์จะจดจำชื่อไฟล์ของตัวอย่างที่โหลด มันไม่ได้ฝังเสียงจริง แนะนำให้ผู้ใช้ตั้งชื่อตัวอย่างที่กำหนดเองโดยไม่ซ้ำกันก่อนที่จะสร้างชุดอุปกรณ์ หลีกเลี่ยงชื่อทั่วไป เช่น 'Kick1.wav' หรือ 'Snare.wav' สองเดือนต่อมา คุณอาจดาวน์โหลดชุดตัวอย่างใหม่ที่มี 'Kick1.wav' อื่น เมื่อคุณเปิดโปรเจ็กต์เก่า ซอฟต์แวร์อาจโหลดไฟล์เสียงที่ไม่ถูกต้อง เปลี่ยนชื่อเสียงหลักของคุณโดยเฉพาะเสมอเพื่อป้องกันข้อผิดพลาดในการโหลดข้ามโปรเจ็กต์

คุณต้องรักษาความเข้าใจอย่างเป็นกลางเกี่ยวกับข้อจำกัดด้านจังหวะของมันด้วย เรารับทราบข้อจำกัดของผู้ใช้ระดับสูงที่ทราบ: ปลั๊กอินขาดการสวิงอิสระต่อแพด คุณไม่สามารถใช้การสวิง 60% กับไฮแฮทได้ในขณะที่รักษาดรัมเตะให้ตรงอย่างสมบูรณ์ แถบเลื่อนสวิงใช้การเปลี่ยนจังหวะทั่วโลกทั่วทั้งรูปแบบซีเควนเซอร์ขั้นตอนทั้งหมด ข้อจำกัดนี้บางครั้งทำให้ผู้ผลิตฮิปฮอปขั้นสูงที่มองหาการปรับแต่งกรู๊ฟแบบทดลองสูงหงุดหงิด

พิจารณากรณีการใช้งานทางเลือกอื่นโดยย่อ โปรดิวเซอร์หลายรายใช้มันเพื่อจัดการกับเพลงฮิปฮอปคลาสสิก 'Sample Beats' พวกเขาตัดแผ่นเสียงเพลงโซลออกเป็น 16 แผ่นแล้วโยงเข้ากับแผ่น คุณสามารถพลิกตัวอย่างทำนองได้อย่างมีประสิทธิภาพด้วยวิธีนี้ อย่างไรก็ตาม หากคุณทำงานอย่างกว้างขวางกับรูปคลื่นเสียงที่ซับซ้อน ตัวแบ่งส่วนข้อมูลเฉพาะอย่าง Slicex อาจช่วยคุณได้ดีกว่า Slicex มีคุณสมบัติการแบ่งส่วนอัตโนมัติและเครื่องมือแก้ไขรูปคลื่นขั้นสูงที่ไม่มีอยู่ในอินเทอร์เฟซดรัมมาตรฐานนี้

บทสรุป

เรามาถึงคำตัดสินขั้นสุดท้ายที่ชัดเจนมาก เครื่องดนตรีพื้นเมืองนี้ทำหน้าที่เป็นเครื่องมือที่ขาดไม่ได้และพร้อมสำหรับการผลิต เหมาะอย่างยิ่งกับผู้ใช้ที่ใช้คีย์บอร์ด MIDI ที่ต้องการการเขียนโปรแกรมกลองแบบรวมศูนย์ ช่วยประหยัดพลังงาน CPU ช่วยให้หน้าต่างการจัดเรียงของคุณสะอาด และจัดการความเร็วที่ซับซ้อนแบบหลายชั้นได้อย่างง่ายดาย มันยืนหยัดแบบจรดปลายเท้าด้วยทางเลือกระดับพรีเมียมของบุคคลที่สาม

ขั้นตอนถัดไปของคุณสามารถดำเนินการได้อย่างมาก เปิดโครงการเปล่าวันนี้ โหลดปลั๊กอินและเลือกค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้า 'ว่าง' แมปตัวควบคุมฮาร์ดแวร์ของคุณโดยใช้ฟังก์ชันธนาคารทั้งหมด ลากตัวอย่างกลองที่คุณชื่นชอบ กำหนดกลุ่มการตัด และตั้งค่าออฟเซ็ตเอาท์พุตของคุณ สุดท้าย บันทึกชุด `.fst` แบบกำหนดเองชุดแรกของคุณ คุณจะเร่งกระบวนการสร้างจังหวะของคุณอย่างรวดเร็วตลอดไป

คำถามที่พบบ่อย

ถาม: เหตุใดจึงไม่มีเสียงเมื่อฉันกดแป้นคีย์บอร์ด MIDI ใน FPC

ตอบ: ค่าโน้ต MIDI ของฮาร์ดแวร์ไม่ตรงกับโน้ตแพดเริ่มต้นของซอฟต์แวร์ แก้ไขปัญหานี้ด้วยการคลิกค่า 'Midi Note' ในอินเทอร์เฟซปลั๊กอิน เลือก 'เรียนรู้' และกดแป้นที่ต้องการบนตัวควบคุม ซอฟต์แวร์จะจับและกำหนดบันทึกที่ถูกต้องทันที

ถาม: ฉันสามารถกำหนดเส้นทางดรัม FPC แต่ละตัวไปยังแทร็กมิกเซอร์ที่แตกต่างกันได้หรือไม่

ก. ใช่. เลือกแผ่นและปรับหมายเลข 'เอาต์พุต' ที่มุมขวาบนของอินเทอร์เฟซ หมายเลขนี้ทำหน้าที่เป็นออฟเซ็ตจากแทร็กมิกเซอร์หลัก โดยกำหนดเส้นทางเสียงแต่ละรายการไปยังช่องสัญญาณใหม่ ทำให้มี EQ และการบีบอัดที่เป็นอิสระ

ถาม: ฉันจะหยุดไม่ให้ไฮแฮทที่เปิดอยู่ไม่ส่งเสียงดังได้อย่างไร

ตอบ: ใช้คุณสมบัติกลุ่มการตัด กำหนดทั้งแผ่นรองไฮแฮทแบบเปิดและแบบปิดให้กับหมายเลข Cut Group เดียวกันทุกประการ การกำหนดเส้นทางนี้ทำให้มั่นใจได้ว่าหมวกแบบปิดจะ 'ทำให้หายใจไม่ออก' หางเสียงของหมวกที่เปิดอยู่ทันที ซึ่งจำลองพฤติกรรมของฉาบอะคูสติกที่สมจริง

  • ลงทะเบียนเพื่อรับจดหมายข่าวของเรา
  • เตรียมพร้อมสำหรับอนาคต
    สมัครรับจดหมายข่าวของเราเพื่อรับข้อมูลอัปเดตตรงถึงกล่องจดหมายของคุณ